E poi arriva Rick Beato

[robland]

In ogni caso gli artisti continuano e continueranno ad esistere

Esatto. Non concordo infatti con coloro che dicono che non esistono gli artisti di una volta come se l'essere umano avesse subito mutamenti tali da rovinarne la creatività. La creatività ci sarà sempre, ma qui viene il guaio. Tu infatti dici:

è soltanto più difficile trovarli.

Magari fosse solo questo il problema: basterebbe cercarli meglio.
Il dramma è che la macchina che portava gli artisti creativi a esprimersi al meglio è stata distrutta.
In questo modo le idee rimangono grezze, molti artisti promettenti non potranno esprimersi al meglio e non sapremo mai cosa avrebbero potuto inventare.

Chiunque abbia ascoltato Pablohoney e The bends dei Radiohead può facilmente intuire la differenza enorme. Non si tratta di dire qual è più bello (i gusti sono soggettivi), ma di capire perché The Bends è su tutto un altro piano: semplicemente una azienda ha preso in carico degli artisti che potevano essere promettenti, dando tutto il pacchetto completo che ne esaltasse il talento potenziale: produzione (John Leckie e Nigel Godrich!), incisione, mixing, strumentazione e poi promozione e tour.
Una scommessa, perché l'investimento è rischio per definizione, ma ha reso.
Non è che oggi fai solo fatica a trovare i nuovi artisti. È che sono soli, senza un allenatore, una squadra, un trampolino che esalti le loro potenzialità. Abbandonati a quello che san fare da soli. Come uno youtuber che fa tutto da solo rispetto a uno show televisivo che ha decine e decine di addetti ai lavori che ne curano i tanti aspetti. Non c'è paragone.
In pratica oggi 1- devi cercare bene e 2- trovi Pablohoney, non troverai né The Bends né ancor meno Ok Computer.


Sviluppo il discorso per chi non fa fatica a leggere post lunghi:
In altri commenti si parlava dei casi come Taylor Swift, che fa introiti enormi senza vendite dirette di album. Ma è un discorso che considero fuorviante: sono artisti che hanno già fatto successo e che ora capitalizzano.
Dovremmo invece focalizzarci sui nuovi artisti.

Il tour si fa con un promoter che scommette su di te in una determinata location e si assume un rischio. Scommette perchè ha l'aspettativa di vendere biglietti.
Ma se tu sei esordiente e non hai venduto album e non hai promozione, allora non esiste tour perché chi è lo scemo che investe su uno che si è fatto l'album a casetta perché non ha budget? Farà al massimo qualche pub.

Vedi Chris Buck, che può fare localini (con Slash che a titolo personale gli dà una mano a suonare al Troubadour, ecco come siamo ridotti), mentre se avesse avuto le chance che hanno avuto gli artisti fino a quando gli album si vendevano, a quest'ora probabilmente avrebbe fatto il salto e avrebbe una discografia di tutto rispetto e dei bei tour. E quindi Buck campa arrangiandosi anche come youtuber.

Il punto non è se i Kiss facessero o non facessero musica di alto contenuto artistico (questo è soggettivo quanto insignificante), ma il fatto che, stando nella classifica delle vendite (ciò che Beato lamenta non accadere più) contribuivano a tener in piedi un contesto musicale in cui c'era un traino verso l'alto, e quindi tanto verso la qualità musicale in sé (che oggettivamente è data in primo luogo dalla produzione musicale) che verso il successo (che era misurato in primo e fondamentale luogo con le vendite). E parlo di successo non perché mi sta a cuore il conto in banca dell'artista, ma perché a serve a mandare avanti la macchina che sforna musica anche di qualità.

[Vu-meter]

Secondo me, ripeto SECONDO ME,  la musica più bella, articolata, seria, vera, importante e REALMENTE creativa, è stata scritta quando la figura del produttore (e le altre figure professionali correlate) non esistevano neanche.

Questo mi basta per dedurre che la creatività prescinde l'industria discografica. Questa figura, dal mio punto di vista, serve solo a fare soldi e, naturalmente a creare una sorta di talento dove evidentemente non c'era.

Chris Buc merita, ma vive molto meglio di me ed è anche popolare per cui non mi preoccupo per lui, né per quelli come lui.

Ci sono jazzisti e bluesman di uno straordinario talento che da sempre suonano nei ristoranti, se ci finiscono anche i rockettari, non mi fanno pena. Ripeto, lo zio di mia moglie ha avuto diverse Porsche, ville e ricchezze di ogni sorta, non essendo nessuno e suonando nei localini.

[robland]

Secondo me, ripeto SECONDO ME,  la musica più bella, articolata, seria, vera, importante e REALMENTE creativa, è stata scritta quando la figura del produttore (e le altre figure professionali correlate) non esistevano neanche.

Per carità, sono opinioni legittime, però temo che siamo fuori tema con l'argomento del post, perché il video di Beato (che è un produttore) è sul music business e sulla tecnologia per incidere e diffondere musica.
 
Se lo straordinario talento rimane confinato nel locale, buon per chi andrà a sentirlo, ma non ci sarà un music business e non ci sarà bisogno di parlare della tecnologia per diffonderlo, che è l'argomento del topic (se ho capito bene guardando in particolare il primo video, che è molto interessante!).